撰文｜高小糕 Gao Xiao Gao
「島國未來主義」成軍兩年多，於今年七月開始在台中洞穴進行全團同步錄音，並於2020年底聖誕節前夕(12/24)，交出首張錄音作品《未來島民》數位發行，他們是台灣第一支受Afrobeat啟發的十三人大樂隊。
❏島國未來主義成員來自獨立樂團圈各領域優秀樂手
核心人物愛吹倫最早是台中龐克圈傳奇人物廢人幫主理人，在音樂方面越聽越深、越聽越多之後，深感搖滾樂無法繼續滿足他對音樂的需求，逐漸進入雷鬼、Hip-Hop的世界。在無政府樂團解散後，擔任樂團「盪在空中」的Bass手，當時也另外組織「台買加環繞音效」以雷鬼風格為主的樂團，島國未來主義的其他成員也來自獨立樂團圈內不同曲風領域優秀的樂手們，包括陳顥(牛皮紙、八十八顆芭樂籽、盪在空中)、黃動物（湯湯水水、媽媽大吼）、陳泓宇(媽媽大吼、台買加環繞音效、天語樂軒)等。
❏《未來島民》是將南島魔幻寫實混音風格結合Cyberpunk科幻小說為概念的錄音作品
《未來島民》由六首歌曲串連成一部相當Cyberpunk的科幻故事，他們在社群上也預告於明年也會發行同名科幻小說在線上發行。僅從歌名<薩滿呼喚(Shaman’s Calling)>、<雷公子(Prince Of Thunder)>、<走路調(Walkin’ Tune)>、<島國前進( An Island That Goes Forward)>、<Phunkee Little Island>、<北非諜影(UFO In Taipei)>，就給聽眾們帶來無限的想像力，加上混音師王大衛自述混音過程，他運用錄音室本身空間殘響創造出迷幻的感覺，思考如何讓純粹演奏風格的音樂，有更多故事與敘事性誕生，交出一張自己標籤為「南島魔幻寫實」的混音風格作品。
❏台灣第一首將歌仔戲曲與Afrobeat結合的歌曲
在聆聽整張專輯的過程中，我感受到一股台灣獨立樂團圈逐漸減少純粹又原始的音樂能量，或許因為沒有詞曲，反而更能感受到島國團員們全體投入在編曲演奏的JAMING裡，融入樂句的故事性。第一首歌<薩滿呼喚>開頭取樣自<小法鼓>(一種道教傳統術法儀式的咒語），這一點跟混音師王大衛自敘的南島魔幻寫實，以及團員自述Cyberpunk故事感蠻相呼應的，原本在兩個標籤之下，一股衝突油然產生，或許是島國未來主義，有意識或無意識地製造這股衝突，將對科幻未來的想像搭建在台灣傳統道教術法上，以音樂連結這股看似虛渺、神幻卻又現實的文學性般的概念。
大概十年前我第一次接觸afrobeat這種充滿原始節奏的音樂，就一直覺得很有一種台語老歌舞曲風味，到伍佰《釘子花》（2016)發行後，更加喜歡Afrobeat與台語演唱的結合，「島國」將歌仔戲曲<走路調>與Afrobeat做結合也是這張專輯的亮點之一，應該是台灣音樂發展至今，第一首將歌仔戲曲與afrobeat結合的歌曲。
❏創立出屬於台灣風格的afrobeat音樂文化
島國未來主義《未來島民》確實創立出屬於台灣風格的afrobeat音樂文化，雖然afrobeat這種類型在台灣還是相當小眾，但這就是愛樂人最令人尊敬的地方，製造出不同於主流市場類型的音樂，只是希望能在這環境提供更多元音樂類型的選擇。